Relaciones, comedias románticas y porno.

12/16/2008 05:25:00 p. m. / Comentarios (0)

Hace poco vi 'Love Actually' por recomendación de una amiga... No me gustan las comedias románticas en general, me parecen predecibles y hasta aburridas. Pero claro, cuando la ví me enganchó, parecía como una checklist de posibles situaciones románticas, y en ese gamut fue agradable ver que no todas las parejas eran de la tipica figura de modelo... hasta la pareja del encasillado Hugh Grant era una mujer maciza, no una felina esqueletica. Lo que si no me gustó fue el fanservice del final, lloviendo finales felices sobre lo que ya era un final bastante feliz y redondeado.

Esto lo menciono por esta nota:

Las Comedias Románticas arruinan tu vida amorosa

El ver comedias románticas puede arruinar tu vida amorosa, declara un estudio de una universidad en Edinburgo. Los expertos en relaciones de la Universidad Heriot Watt las ha acusado de promover aspiraciones irreales sobre el amor. Su estudio provó que fans de filmes como "Novia Fugitiva" y "Notting Hill" tienen una comunicación pobre con su pareja. Esto se debe a la idea de que si alguien está destinado a estar contigo, deben de saber lo que deseas sin tener que decirlo....


Esto, por spupuesto no es noticia de primera plana, pero lo que sí me pareció digno de compartir es la opinión de alguien más, forero de uno de los foros que frequento que opinó lo siguiente sobre la nota:

"Se puede decir que esto es obvio, pero es una cosa distinta probarlo en números. Lo interesante es que la mayoría de las mujeres en el estudio se dieron cuenta que las comedias románticas proponen situaciones irreales, y aún así su efecto era visible. Siempre he alegado quelas comedias románticas son lo que a los hombres la pornografía. Es una sobrecarga, una realización de nuestros deseos más poderosos, pero que a su vez nos hace ver que tan difícil es lograrlo, y lo que podemos esperar al llegar ahí."


Si no verán su próxima comedia romántica con los mismos ojos, entonces he logrado mi cometido, jeje.

Piratería

12/01/2008 09:12:00 a. m. / Comentarios (0)

Música, comics, videojuegos de consola y de computadora, películas, la mecánica es prácticamente la misma. No creo que haya una respuesta definitiva en este tema. En el otro extremo tenemos a Radiohead regalando su ultimo disco en internet, o las descargas de itunes. Bien dicen que las cosas valen lo que la gente está dispuesta a pagar por ellas. Así que una vez que les caiga el veinte a las empresas que la disponibilidad de las cosas en internet hace que el valor de comprar un disco fisico es más simbólico que práctico, se las ingeniarán para hacer más atractivo comprar el disco, en el diseño del empaque, en los extras... o irse al otro extremo y que los discos solo sea el disco tal cual o incluso sólo distribuirlo en línea. Más que probado está que cuanto medio de protección inventan solo le complican la vida al usuario comprador que al que simplemente descarga las cosas de la red. Lo importante es capitalizar esa presencia en el medio que sea, entre el mayor número de personas posibles, lo cual permitirá su viralizacion a través del internet.

Nosotros como fans sin importar porque medio disfrutamos de la obra de los artistas lo minimo que podemos hacer a cambio es compartir ese gusto. Por ejemplo quizá nunca has oido hablar de Björk, de Clannad (el grupo, no el anime jeje), de Imogen Heap, de Cibo Matto, de Utada Hikaru, de Yoko Kanno, The Pillows. Una búsqueda en youtube y mínimo ya tienes una probada de algo que puede que te guste puede que no, pero si sí quizá en un futuro no muy lejano termines comprando un boleto de concierto, un disco, un dvd, algo. Claro que esto les es insignificante a las compañías productoras. Quisieran que todos los fans paguen religiosamente por todos y cada uno de los productos, a lo Lucas, sin importar su calidad, si les gusta, y pagando muy por arriba del costo de producción, ya que el consumidor final termina a menudo pagando no solo por el gasto en promoción y representación, sino por todos los intermediarios, importadores y demás.

No estoy diciendo, en ningún momento, que esté bien consumir sin pagar. Simplemente que en el cómo y en el cuánto el sistema actual espera que paguemos... se puede plantear mejor.

Porqué interesarse? (Frase del día)

11/25/2008 11:33:00 a. m. / Comentarios (0)

"Still and all, why bother? Here's my answer. Many people need
desperately to receive this message: 'I feel and think much as you do,
care about many of the things you care about, although most people do
not care about them. You are not alone...

...What should young people do with their lives today? Many things,
obviously. But the most daring thing is to create stable communities
in which the terrible disease of loneliness can be cured."


"Y a pesar de todo, porqué interesarse? He aquí mi respuesta. Muchas personas necesitan encarecidamente recibir este mensaje: 'Siento y pienso tanto como tú lo haces, me importan las cosas que a tí te importan, a pesar que a la mayoría no les importen. No estás sol@...

...Que habrían de hacer con sus vidas la juventud de ahora? Muchas cosas, sin duda alguna. Pero lo más arrojado es crear comunidades estables en las cuales se cure el terrible mal de la soledad".

-Kurt Vonnegut (1922–2007)

Michael Ende

10/14/2008 03:56:00 p. m. / Comentarios (1)


Definitivamente, mi autor preferido. Con quien me inicié en la literatura que si bien era de fantasía, su corte más bien va por la imaginación pura, la libre asociación de ideas antes que el rescate de las mitologías olvidadas. El primer libro que leí de Ende fue Momo, aunque ya algo sabía de el por la adaptación cinematográfica de La Historia Interminable.

De la Historia sin Fin se puede rescatar y mucho el como se llevó a la vida a los personajes y conceptos que Ende puso en palabras. Atreyu, Falcor, el pabellón de la magnolia, la esfinge, la niña emperatriz. La adaptación en sí es lo que se podría esperar de hollywood y de esos tiempos, ignorando cualquier posible conflicto moral. Sobre todo si se trataba del protagonista que se vuelve cada vez mas gris conforme usa y abusa de su poder.

Momo es excelente. Me gustaría hacer una adaptación en cómic de Momo algún día. Ya hice una versión ilustrada del libro, pero esa la regalé.

Aquí comparto un extracto del sitio oficial del autor, fallecido en 1995, que nos da una idea de su filosofía personal.

Searching For A Friendlier World

Whether in his fiction or in long conversations with his friends, Michael Ende spent his life finding ways to combat the threat of meaninglessness. In The Neverending Story, the ‘Nothing’ threatens to overwhelm the realm of Fantastica, and Ende perceived a similar danger in modern society. In his view, the task of art was to make the world an easier place to live in, since he believed that the power to give the world new meaning was held by art and culture alone. As a writer he found himself duty-bound to address the three big questions that every individual must confront: where do I come from, who am I, and where am I going.

En busca de un mundo más amigable

Ya sea en su obra literaria o en prolongadas charlas con sus amigos, Michael Ende dedicó su vida a buscar maneras de combatir la amenaza del vacío de la falta de sentido. En la Historia Interminable, la 'Nada' amenaza con destruir el reino de Fantasía, y Ende percibía una peligro similar sobre la sociedad moderna. Para él, el propósito del arte era hacer del mundo un lugar más ligero, más fácil de vivir. El creía que sólo el arte y la cultura tenían el poder de darle al mundo un nuevo significado.Como escritor se encontró amenudo con el deber de aludir a las tres grandes preguntas que cada individuo debe confrontar: De dónde vine, Quién soy y hacia dónde voy.

Si conocen estos libros y se preguntan que más pueden hallar de Ende, les recomiendo 'La Prisión de la libertad' y 'El Espejo en el Espejo'.

Frase del día

10/10/2008 09:44:00 a. m. / Comentarios (0)

"Wonder, rather than doubt, is the root of all knowledge"
- Abraham Joshua Heschel

"La capacidad de asombro, antes que la duda, es la raíz de todo conocimiento"

Runaways, lo mejor que le pudo pasar a Marvel

10/08/2008 01:00:00 a. m. / Comentarios (3)




Hoy releí el principio de Runaways, uno de mis comics favoritos de todos los tiempos. Es gracias a el que recuperé la esperanza por el género de superhéroes y sus obsoletos gigantes, Marvel y DC. En qué se difiere o qué hace a este comic tan especial o diferente del cúmulo de titulos que salen de la 'Casa de Ideas' y la 'Distinguida Competencia'? Que la caracterización es impecable, que no tiene años y años de historia detrás de sí, que los personajes de Runaways son primero personas, despues héroes.

Fue la combinación de un par de factores probablemente irrepetibles que perimitieron que se diera el milagro. En 2003 la Marvel estaba explorando lanzar títulos para 'atacar' el segmento manga, que era y sigue siendo la parte más fuerte de comic en US. Apareció NYX, una miniserie sobre adolescentes en el borde del precipicio, algo así como 'Kids' para Marvel. Curiosamente ahí fue el debut en el universo marvel impreso de la hija genética de Wolverine, Laura Logan también conocida como X 23. Ella apareció primero en X Men Evolution pero claro, al ser NYX límite y grotesco, aparece como una prostituta adolescente que atiende a clientes que desean que los dominen... y hieran. Buenos comienzos, pero no pasaban de caer en la categoria del 'a ver si pega'.

Entra Runaways. El escritor y co creador fue Brian K. Vaughan, poco conocido en ese entonces pero que el tiempo le permitiría crear gemas como Y The Last Man y ser el escritor actual de la serie Lost. El artista Adrian Alphona, igualmente desconocido pero con un estilo único y si no realista, mucho más humano que el estándar. Si algo tienen en común los dos es que no se dejan llevar por las convenciones del medio y toman cada viñeta, cada diálogo como único. En ningún momento se puede ver detrás de la cortina de su creación. Todo es una línea fluida, un deleite de lectura.

Después de tantas alabanzas quizá podría parecer algo simplón el planteamiento de la serie en si. O quizá no: No es tan difícil de imaginar una historieta sobre un chico, joven o adolescente que descubre que su padre es más allá de lo que aparenta. He ahí a Invincible de Kirkman. Pero que tal... si en vez de que los padres del chico no son superhéroes... son supervillanos! Claro que desde que nos metemos en un mundo donde existen superhéroes ya nos esperamos ciertos clichés... seguro vendrá el típico mentor... O el Capitán América o Spidey vendrán y los llevarán por el buen camino (ya sabemos como fue eso, para los que ya la leyeron jejee). Nada de eso. Para empezar los Runaways son de Los Ángeles California, al otro lado del país de New York. Desde que se desbandaron los West Coast Avengers no ha habido grupos metahumanos en la región. Así que el mundo está frente a ellos y sólo en ellos yace la decisión de usar su herencia para bien, para mal o simplemente para vivir.


De la idea inicial ya ha dado fruto, lejos de desaparecer como NYX, Runaways ha logrado hacer mella en el Universo Marvel 'real' y pasar de miniserie a título regular. Claro que eso no es de gratis. Marvel siempre busca explotar cuanto más puede las nuevas ideas (Marvel Zombies?) y Runaways no podría ser excepción. Después de un crossover con el otro grupo de jóvenes en ese mundo los no muy imaginativos Young Avengers se dió la salida del artista original y eventualmente del escritor original. Después de una trama que bien podría haber sido miniserie con el creador de Buffy, Joss Whedon, los Runaways pasan a manos de Terry Moore. Su obra autopublicada, Strangers in Paradise, sobre relaciones, vida cotidiana y organizaciones secretas me hace pensar que Moore es el perfecto complemento para Runaways. Es en la elección del artista en la que me impide recomendar Runaways más allá de Whedon. Humberto Ramos, paisano, considerado un 'new hot talent' en Marvel es un excelente artista, y de lo mejor que ha salido de México. El problema es que no creo que sea el adecuado para mantener la idea original de que los personajes antes que super héroes son personas. Si ya de por sí sus diseños de personajes parecen salidos de una serie de nickelodeon o cartoon network. Su talento sería mejor empleado en libros mucho más ligeros de corazón como el defuncto Young Justice, o si tiene que ser en Marvel, los Young Avengers.


No es nada contra Ramos, tan solo que esta decisión me hace imaginarme al ejecutivo de Marvel, ya sea Joe Q o quien haya sido responsable tomando la decisión en términos de que ambos creativos son apreciados por grupos distintos de fans, que reunirlos en un libro juntaría a ambos grupos. Pero no, no es lo mismo. Tan solo espero que esto no signifique aún más intervención por parte de la Marvel en el desarrollo de los Runaways, como "más aventuras con personajes conocidos" o "vístelos en spandex". En fin, no se puede tener todo en la vida. Al menos siempre recordaré con afecto aquel comic que se atrevió a darle la vuelta al cómic de superhéroe.

CORRECCION! (de ultimo momento, je)

Ya vi un par de páginas de Ramos en Runaways y me quedé O.o!!! Excelente, excelente. Se nota como su estilo y domino se adapta al trabajo en cuestión... nada de esas rubias hechas en dos trazos de Wolverine Civil War. *aplausos*

Grafitti espectacular

10/03/2008 06:19:00 p. m. / Comentarios (0)


La revista-website Wired.com no deja de sorprenderme. Es increible a los extremos a los que puede llegar la creatividad aunada con la tecnología. En este caso, tenemos a artistas de grafitti usando la luz para dibujar en fotografía de larga exposición, como de antaño lo hiciera Pablo Picasso, pero también usando proyectores para grafitear superficies sin dañarlas, usando 'impresoras' hechas en casa para diseñar antes del hecho y otras cosas más.

link galeria

Sí se olvidó, pero me lo recordaron

10/02/2008 12:16:00 p. m. / Comentarios (0)

Hoy se celebran 40 años desde la masacre de Tlatelolco. Todos sabemos algo, hemos estado expuestos a los hechos de la plaza de las tres culturas. Se ha perdido en el fondo del archivero de los recuerdos, incluso si alguien lo menciona solo asentimos, con algo de flojera y el tema de vuelta al archivero.

El 2 de octubre es muchas cosas es una masacre sin precedente, un hecho simbólico, recordatorio de la torcida relación que tuvo y sigue teniendo el pueblo mexicano con el gobierno. Pero también es algo más, es una prueba tangible que hace no tanto tiempo, México contaba con grupos abiertamente vocales sobre el rumbo que debería de tomar el país. Frase tomada y tergiversada por la demagogia política, el méxico que el pueblo mexicano quiere. Ecos de ello vemos en el sendero de cierto actor politico actual, Andrés Lopez Obrador. Es innegable que hay mexicanos descontentos, mexicanos que no están de acuerdo en el rumbo actual del país, dentro o fuera de las causas políticas. En lo personal aunque aplaudo la intención no creo que los medios que el prd ha tomado para cambiar el país sean los mejores. Podría decirse que tomaron la apariencia de los grandes movimientos sociales, pero perdieron la esencia.

El gritar por las calles, el tomar espacios puede ser un medio para captar la atención del gobierno, para que este tenga que ejercitar el brazo de la fuerza pública. Sin embargo esto en el paso del tiempo no lleva a nada. Sólo cuando llega a desbordes de violencia como el 2 de octubre logra impactar a la sociedad en sí. Y es que no es al gobierno al que se debe de apelar. Parece que los mexicanos hemos olvidado que el gobierno no es el enemigo de, o aparte de o por encima del pueblo. El gobierno es pueblo también. Debe de serlo, si es que habrá de servir al pueblo. Hemos agotado energías en una lucha de pantomimas, de dimes y diretes entre dos fuerzas que deberían de ser una sola.

Así que antes de darse golpes de pecho, clamar justicia me gustaría que los medios ahondaran más alla de los aspectos mundanos, polémicos de la vida política del país sino en el análisis crítico en las propuestas de las acciones en la poltíca, con punto y letra. Que ciudadanos aparte de toda adscripción política se enteren, critiquen, actúen de acuerdo a sus ideales y valores en su devenir diario, en sus círculos y comunidades

Con un pensamiento claro, pero limitado a su época, Tomás Jefferson dijo: "El arbol de la libertad debe de refrescarse de tiempo en tiempo con la sangre de patriotas y tiranos".Creo que un cambio se puede dar sin derramamientos de sangre, sin mártires. Los mártires no pueden opinar, a lo más que pueden aspirar los muertos es volverse efemérides en un calendario escolar. Lo mas importante no es reclamar a los muertos, sino que por lo menos las intenciones que tenían, los ideales que defendían no mueran del todo. Que poniendo a un lado sus tintes socialistas y los reclamos del momento, era hallar la manera de hacer un mejor país, mas justo, donde todas las voces se escuchen y donde se pueda estudiar, trabajar y vivir sin tener un gobierno que obstaculice, reprima, o se aproveche esa voluntad del pueblo. Ahora parecería que es la delincuencia organizada el principal obstáculo, pero tristemente no es más que otra de las caras del mismo monstruo. Este monstruo tiene demasiados nombres pero no es responsabilidad de uno solo... algunos lo alimentan, otros lo combaten, otros lo ignoran... es una carga que el país entero ha llevado a cuestas por demasiado tiempo. Esa fragmentación, esa perdida de la capacidad de comunicarse, esa división en facciones que en vez de buscar la coexistencia pacífica buscan la depredación de los demás. Somos parte de un mismo ecosistema, si una parte cae caemos todos.

Justo de este punto partió este cúmulo de pensamientos. Fue una joven originaria de aquel país del norte que muchos ven con desprecio, otros con envidia quien me recordó de este fúnebre aniversario. Me asombra que alguien que no lo vivió, que ni siquiera es de este país lo sienta como propio. El activismo no es propiedad de un país, de un grupo o corriente ideológica. Parte de el más minimo interés por el entorno, por querer ser partícipe del rumbo de la comunidad a la que perteneces. Para ser fiel a esta esencia, el activismo debe valerse de los recursos mediáticos y tecnológicos y buscar el contenido antes de la forma. De otra manera nos veremos condenados a repetir la historia, o peor aún, caer en cacareos vacios y hacer de la 'revolución' un espectáculo ambulante.

Frase del día

9/30/2008 11:51:00 a. m. / Comentarios (0)

I tell you the past is a bucket of ashes, so live not in your yesterdays, no just for tomorrow, but in the here and now. Keep moving and forget the post mortems; and remember, no one can get the jump on the future.

- Carl Sandburg, poeta.

Te digo que el pasado es una cubeta de cenizas, así que no vivas en tus ayeres, ni sólo por el mañana, sino por el aquí y ahora. No dejes de moverte y olvídate de tus post mortems; y recuerda, nadie puede tomar por sorpresa al futuro.

Ponyo en el acantilado frente al mar

9/27/2008 12:10:00 p. m. / Comentarios (4)


Coooomo!!!? Que ya salió la que podría ser la última película del virtuoso de la animación Hayao Miyazaki? (El ha dicho que es la última pero habemos muchos que no queremos que sea así je) Hay que verla, cuanto antes posible, y cuando inevitablemente Disney la traiga doblada al español en los cines.

Ponyo en el acantilado frente al mar, es una adaptación de un libro infantil chino, el cual relata la historia de un pez que quería ser humana.

Hayao Miyazaki es un de los mejores creadores de animación que Japón ha visto si no es que el mejor. Sus historias, su dirección de arte, todo cuanto vierte en ellas tiene un sello único y universal que hace que todo mundo halle algo para sí, que las disfrute sin por ello pensar que 'porque es anime es bueno'. Miyazaki y su estudio Ghibli se van a la posteridad con todo y zapatos, sí señor.

http://www.ghibli.jp/ponyo/

Sábado de Tira

9/27/2008 10:15:00 a. m. / Comentarios (2)

Donkey xote

9/25/2008 12:30:00 p. m. / Comentarios (0)


Si no sabían, no van mucho al cine, o suelen ignorar las películas animadas (raro entre las personas que conozco je) déjenme comentarles sobre esta película que busca reinterpretar a la obra de Cervantes, con una óptica francamente inspirada por Shrek.

Visualmente es excelente, le llega y compite como igual al trabajo de Dreamworks, si no es que la supera en sus ganas de satirizar y llevar al máximo su anatomía caricaturesca. Fue en el trabajo de voz donde me quedé O.o!! Y resulta que naturalmente para relanzar este producto español en nuestro país tenían que volverla a doblar en español de acá. Gulp!


El guión del doblaje lucha por alejarse de las garras de la inteligencia, como decía el buen Quino, y finalmente lo logra, con una sonrisa en la boca. Como Don Quijote y Sancho, tenemos a dos representantes del humor mexicano, los 'mascabrothers' cuya rutina consiste en hacer el tonto, y si no fuera suficiente añadir una voz secundaria en un cliché aún más tonto. Por ejemplo el Quijote es simplon, optimista y metido en su mundo, lo cual es de esperarse, pero a veces 'se le sale lo fresa' pero dice cosas que contradicen lo que estaba diciendo justo antes. Ugghh. Del compayito no tengo queja alguna, hace un buen trabajo como el protagonista y narrador, Rucio el burro.

El doblaje de Donkey xote fue tortura, pero el producto en si es tan bueno que me encantaría verla en su castellano orginal. Ojalá el DVD contenga ambos. Mientras tanto enhorabuena a la mancuerna de creativos de Filmax Animation / Bren Entertainment / Lumiq Studios, que han probado que Dreamworks o Pixar no son las únicas compañías de largometrajes de animación 3d en el mundo.

Juego de Talento

9/25/2008 11:40:00 a. m. / Comentarios (0)

De las cosas que te enteras justo al ultimo momento: Microsoft, HP, AMD y Electronic Arts organizaron una especie de reality show en que el concurso es hacer, en papel, el diseño de un videojuego. El premio consiste en el financiamiento necesario para hacer ese videojuego realidad.

Que es JDT?

Juego de Talento es una iniciativa diseñada para impulsar el desarrollo de la industria de medios interactivos, en especial la industria del video juego en México. Nuestro modelo de trabajo se compone por una oferta de capacitación dirigida a especialistas en desarrollo de video juegos y una incubadora de empresas especializada en este industria.

Nuestro objetivo es impulsar la oferta oculta de talento para insertarla en el mercado nacional e internacional del entretenimiento.

Juego de Talento está concebido para contribuir al desarrollo de la creatividad no como un fin abstracto sino con una clara concepción de generación de valor en el mediano y largo plazo.

De esta forma los profesionales podrán encontrar inspiración para desarrollar empresas de alto valor agregado que impacten en su desarrollo personal, contribuyendo al desarrollo de la industria del conocimiento de México, creando oportunidades vinculadas a un mercado internacional altamente demandante.

OBJETIVOS

1. Reunir en foros virtuales y presenciales a creadores, desarrolladores, académicos, clientes potenciales y público en general del sector de la animación, multimedia y videojuegos del país y del extranjero.

2. Detectar, promover y estimular la creación, diseño y desarrollo de animación y videojuegos.

3. Crear un foro de expresión donde los desarrolladores compartan experiencias, ideas y trabajos.

4. Capacitar a los desarrolladores en el uso de las más avanzadas técnicas de animación en el mundo.

5. Ofrecer una metodología de incubación y aceleración de negocios que permita a los nuevos desarrolladores convertirse en empresarios exitosos.


De todo hay en este "Virtuality" término insondable que usan para describir este "Reality show de diseño de Videojuegos": Tenemos arte nivel secundaria, prepa, hobby, amateur, etc. Eso sí, muchas ganas por hacer su proyecto realidad. Yo de buena fe y sin nada de envidia (ok, si una poca)... les deseo lo mejor.

www.juegodetalento.com

Me duele en el México

9/25/2008 08:40:00 a. m. / Comentarios (0)

México adolece de una ruptura total de su identidad como país. Antes de identificarnos como parte de un solo organismo, de una sola nación vivimos agrupándonos en facciones que buscan de una u otra manera, ver por sí, y joder al de al lado. Así se puede explicar el ascenso del crimen como actividad altamente lucrativa, que sindicatos privilegian la compraventa de influencias antes que la competitividad, que el propósito del sistema político actual es, a la vista de todos, perpetuar su existencia antes de ver por el interés común. Facciones que poco o nada les interesa trabajar en conjunto por el bien común. Primero el pan, la papa, una vez con su rebanada del pastel verán si algo se puede hacer.

Los secuestros
Los secuestros han sido tema en boga de los medios de comunicación. Tenemos 'la marcha de las velas' que amén de simbolizar toda una escena mediática, sirvió de tanto que durante la misma marcha secuestradores tuvieron el descaro de cobrar un secuestro en el lugar. De poco o nada sirve que frente a las cámaras las autoridades se den golpes de pecho. Como no existe manera de amedrentarlos, no hay castigo o pena que imponerles... Sólo queda apelar a sus conciencias. Cuando un adolescente (caso que se vió en Veracruz, recientemente) no piense en el secuestro es una manera obvia o fácil de obtener dinero, entonces podremos confiar en una seguridad pública a largo plazo. De dónde parte esta mentalidad? De la necesidad insatisfecha, del egoísmo, de un revanchismo social, por llamarlo de una manera, que existe desde que México es México. Robin Hood, pero lacra.

Los maestros
Esa mentalidad es lo que motiva a los maestros secuestrar el sistema educativo antes que abrirlo a la libre competencia. Les es imposible considerar un sistema que evalue de manera justa la capacidad de enseñanza de los maestros, simplemente lo ven como una manera de mover la compraventa de influencias fuera de la luz de los medios. Y no puedo culparlos del todo. La mentalidad ellos-nosotros que ha sido y será el reto a vencer del país.



Espero que algún día podamos alejarnos de la sombra de la ley de herodes. :(

Watchmen

9/22/2008 08:59:00 a. m. / Comentarios (0)

Si alguna vez te interesaron o te parecieron interesantes los superhéroes y te preguntaste cómo serían si los abordaran de manera no sólo realista, sino humana, debes de ver Watchmen.



www.watchmenmovie.com

Basada en una novela gráfica que ha sido recocida y premiada como obra literaria influyente, es uno de los mejores libros de comic que se han escrito.

(Si esta es tu primera exposición a Watchmen, te recomiendo que primero leas el cómic antes de leer lo que sigue, ya que contiene SPOILERS.)

La novela gráfica de Dave Gibbons y Alan Moore es como un buen vino, mejora con el tiempo. Ahora que la leo, alrededor de 10 años después, la adolescencia bastante detrás de mi tengo una perspectiva distinta.

En aquella primera lectura, Rorschach parecia el único verdadero héroe, el único que estaba dispuesto a hacer algo en vez de dejar que el mundo se desmoronara ante él. Ahora me es evidente lo futil de su misión, sé que también existen aquellos que se desmoronan por no poder evolucionar, por cazar fantasmas que ya no existen. Y aun así nunca existieron héroes en el sentido clásico de la palabra en el universo de watchmen, no pueden existir. Los héroes de Watchmen están atados a su realidad, impelidos por sus traumas o convicciones las cuales a veces son intercambiables. Ir por las calles golpeando 'escoria' poco resuelve al no haber un mal o un bien absoluto.

Aún así por la reverencia que el mundo tiene por Rorschach en comparación a los demás personajes de Watchmen parecería que es un peor crimen ser aburrido, patético (llámese humano) que ser un asesino que sólo responde a sí mismo y su torcido código moral. Creo que esto habla mucho del mundo en el que vivimos. Dreiberg, Laurie viven con sus historias, no son capaces de regresar a ser heroes encapotados sin un peso en sus consciencias. Rorschach vive en un eterno presente, preso de sus obsesiones.

Ahora, también, comprendo mucho mejor la percepción absoluta del Doctor Manhattan. Parecía como si fuera el eterno pensador, que perferia sobreanalizar las cosas antes de tomar acción. Y en cierta manera lo es, sin embargo no está en sus manos hacer cualquier cosa, para él todo el tiempo occure simultáneamente, por lo que haga lo que haga la cadena de eventos de su existencia es irrompible, inevitable.

Regresando a lo que mencione antes, y despues del capitulo en el que el Dr. contempla toda su existencia, me enmudece darme cuenta de lo breve de mi propia existencia. No somos eternos, esto no es para siempre. Si tu, lector, eres de una edad similar a la mía es un hecho que dentro de unos 50 y tantos años muchos si no todos de nosotros ya no estemos aquí. Habremos muerto, ya sea por causas naturales o cuantas posibles causas de muerte puede haber. No se ustedes pero para mí eso es demasiado poco tiempo. Tengo una infinidad de historias que contar, imàgenes que dibujar, personas que conocer, lugares que visitar, experiencias que vivir... ya saben la usual lista cursi. Pero digo, esta vez creo que tiene una base sólida e irrefutable. Tan sólo estamos aquí un momento. Y está bien, creo que eso es parte de nuestro propósito... vivir para siempre es un camino seguro a la locura, si no pregúntenle al Dr. Manhattan.

Frase del día

9/21/2008 04:13:00 p. m. / Comentarios (0)

"Hasta el exceso de medida es malo"

Eso es todo. Ahora regreso a limpiar el depa... quién diría que el limpiar ayuda tanto a la mente como el cuerpo?

Porque es necesario repetirlo

8/22/2008 05:09:00 p. m. / Comentarios (3)

Esta tira del Bulbo de Bachan me recuerda tantas cosas...


(c) Bachan


"¡Estos héroes mexicanos! Mucho choro y a la mera hora nada de obra!"

Cierto muy cierto muchos preferimos cómodamente quejarnos de la situación del medio, que la gente no lee y menos compra, que el mercado esta saturado de producto extranjero blah blah blah... El hecho es que en si hay muy poco que hablar sobre el cómic mexicano aquí y ahora. Son contados los comics que sobreviven más de una decena de números y son aún más escasos los que se mantienen publicándose por más de un año. Así como rayos se puede esperar que cualquiera, desde el fan de comic de hueso colorado hasta el chavo que por mera curiosidad compra un comic porque le latió la portada se interesen por los comics mexicanos en general?

Parece inevitable que cuanto proyecto nuevo aparece en los puestos, locales o mesas de convención tarde o temprano desaparecerá para nunca volverse a ver. Esto no es del todo culpa de los creativos. Ya he dicho a amigos y conocidos no sin cierta amargura que publicar cómic en méxico es más un logro económico que un logro artístico. Si no como podemos explicar que Tetsuko, halla logrado superar a proyectos de mucho mayor mérito? No, las cuentas no salen porque no se puede conciliar el costo de publicar un cómic con una alta calidad de impresión con el precio que espera pagar el lector, sin mencionar los gastos que involucra tener una distribución decente o ni pensar en darle publicidad en medios. No nos sirve el modelo gringo, ni el europeo ni el japonés para publicar cómic. Necesitamos un modelo que minimice los costos de producción, que maximice la exposición del producto y ante todo, hay que hacer que corra la voz que el cómic en méxico existe. Ya sea manganaco, de superheroe, manga purista, infantil... pero existe, y vale la pena apoyarlo.

Es obvio que suena muy bonito en palabras, pero cómo se puede llevar a cabo en la vida real? Probando cosas distintas. La tira con la que abrí el post fue publicada en línea, por Bachan mismo en su pagina http://www.produccionesbalazo.com/. La red ha sido semillero de talentos en comic, aunque no todos se 'graduarán' a las grandes ligas, bien pueden hacer cosas muy interesantes y únicas, pero eso es otra historia. Regresando a México y en particular el comic en español existen círculos de mutuo apoyo para creadores hispanos Webcomics en Español, o WEE. http://weee.fadri.org. No sé de los demás pero Zirta pasó de hacer webcomics a tener su propia tira, Oseano, publicada en el periódico La Razón de su natal Tampico. http://www.zirta.net